摄影于19世纪中后期传入中国，与中国悠久深厚的传统艺术相融合，催生出“美术摄影”这一独特艺术形式。此类摄影作品汲取中国传统绘画的美学理念，融画意与诗情于镜头，呈现出宛如山水画和花鸟画的意境与韵味。在20世纪二三十年代，美术摄影蓬勃发展，涌现出陈万里、刘半农、郎静山、林泽苍、卢施福、吴中行、吴印咸、张印泉等一批成就卓著的摄影家，他们以镜头为笔，重塑东方美学于光影之中。
　　本书依托丰富扎实的史料与321幅珍贵图片，生动勾勒出20世纪二三十年代美术摄影的独特风貌，展现上述摄影家的创作历程。作者紧扣民族化与现代性探索这一主线，深入剖析中国知识阶层如何接纳并转化这一西方视觉媒介，系统梳理了美术摄影在中国兴起、发展及演变的脉络，清晰揭示了其民族风格与美学特征的生成轨迹及现代转型路径。本书回应了中国现代摄影如何确立自身艺术主体性与文化身份这一核心命题，对当下中国摄影艺术仍具重要启示意义。

朗静山集锦摄影作品

绪　言　民国时期美术摄影的民族化与现代性研究

上　篇　美术摄影的形成与风格

第一章　美术摄影与中华美学精神的人文繁衍
一、山水情结与风景摄影中的文化认同
二、文人雅趣与光社的艺术旨趣
三、意境与寄寓——文化艺术界学者视界中的摄影　
四、摄影与美术的碰撞——跨界的摄影家与画家

第二章　美术摄影民族风格的形成
一、从消遣娱乐到民族风格的探索
二、《半农谈影》与美术摄影民族风格的确立
三、写意与写实——美术摄影与文人画的契合及与西洋画的背离

第三章　美术摄影的现代性转向　
一、华社、黑白影社与美术摄影的现代性诉求
二、都市摩登——现代都市文化与早期人体摄影

第四章　美术摄影的反思与当代余响

下　篇　美术摄影名家　

第五章　陈万里：中国摄影艺术的拓荒者
一、拓荒者的足迹
二、《大风集》与民族摄影风格的确立
三、《民十三之故宫》与摄影纪实性的探索
四、摄影艺术创作与田野调查相得益彰
五、余论

第六章　摄影文化先驱刘半农和《半农谈影》
一、“Amateur”中的“Professional”——刘半农的摄影生涯　
二、“有境界自成高格”——刘半农的摄影创作　
三、“另成一种气息”——民族风格探索中的时代精神

第七章　郎静山的职业摄影生涯及其集锦摄影
一、职业摄影生涯与中国画意情结
二、郎氏集锦摄影
三、郎静山与台湾摄影发展，及海峡两岸摄影交流互鉴

第八章　摄影集大成者林泽苍
一、林泽苍与中国摄影学会
二、《摄影画报》与《增广摄影良友》
三、推动新闻摄影事业发展
四、余论

第九章　诗意生活——卢施福摄影创作的黄金时代　
一、黑白影社的灵魂人物——卢施福医师　
二、风格、题材多样的摄影探索与实践　
三、黄山摄影大家

第十章　风筝不断线——吴中行作品中的画意诗情与诗意摄影　
一、“名摄影家”吴中行　
二、吴中行发表作品始于何时？
三、画意诗情与“诗意摄影”

第十一章　上海美术专门学校与吴印咸写实摄影风格养成
一、上海美专与吴印咸写实风格的养成
二、上海美专与摄影的渊源
三、从现实主义到艺术政治化

第十二章　全能型摄影家——张印泉的摄影艺术创作与技术研究
一、中国画理熏陶、山川游历与美术摄影
二、国难当头时摄影风格的转向
三、摄影科技研究和摄影人才培养

参考文献

　　徐希景，福建师范大学美术学院教授、硕士生导师，中国摄影家协会第十届理事、理论委员会委员，福建省摄影家协会副主席。主要研究方向为中国摄影史论、影像艺术与文化，著有《中国摄影艺术史》（合著）、《中国影像史》（第四卷）、《大学摄影》（“十二五”国家级规划教材）等九部教材和著作。担任《中国大百科全书》（第三版）摄影卷(晚清民国分支)主编，并主持国家级线上一流课程”大学摄影基础”。曾获中国摄影教育优秀理论奖（2004）、突出贡献奖（2009）以及第七届“红烛奖”（2016）等荣誉。