电子游戏中，“打怪”是常见的PVE内容，然而，你有没有想过：一个没有怪物的副本，将会是什么样的？为什么在游戏世界里，怪物永远注定要输给玩家？这是规则，还是幻觉？
　　这本游戏文化小书，会帮你解密《龙与地下城》《战神》《血源诅咒》《怪物猎人》《塞尔达传说》等热门游戏的怪物设计思路，解释为什么“打怪”会成为一种具有普遍性的游戏内容。更通过若干特殊案例（如《旺达与巨像》《合金装备》），证明当怪物不再是“可击败”的敌人时，他们的存在不仅能为游戏的叙事增加厚度，也能为玩家带来超乎寻常的媒介体验。

　　电子游戏中，“打怪”是最常见的内容，也是玩家与虚拟世界对话的核心方式。从《龙与地下城》的巨龙到《血源诅咒》的宇宙之女，从《太空侵略者》的像素外星人到《最后生还者II》的丧尸群，怪物始终是游戏叙事中不可或缺的“他者”。
　　本书不仅是一部电子游戏怪物文化史，更是一场关于虚拟“他者”的文化思辨，将重新定义你对“打怪”的理解，揭示游戏怪物设计背后的“二律背反”——既需展现怪物之崇高神秘以激发玩家的探索欲，又必须通过程序将怪物“驯化”为可被击败、可被量化的“玩物”。
　　作者从文化史、设计学与媒介批判等多重维度展开剖析：追溯《龙与地下城》如何将怪物编码为“数据库中的敌人”，分析《战神》《血源诅咒》如何用3A级技术打造震撼巨兽却终将其困于玩家剑下，揭露主流游戏工业的隐性规则：怪物再强大也须臣服于用户体验与商业逻辑。更通过一些颠覆性案例——如《旺达与巨像》以巨像之死叩问暴力本质、《合金装备》借打破第四堵墙将战火燃向现实——来证明，当怪物挣脱“可击败”的枷锁时，游戏便成为反思人性、权力与技术的“哲学现场”。

中文版序
致谢
导言

1 驯服怪物
崇高的怪物性 / 受遏制的怪物性/
敌人与玩物 / 待售的怪物/
模拟敌人 / 虫子与恶魔

2 玩家 vs 环境
D&D：龙与地下城，还是骰子与数据库/
怪物就是怪物 / 追寻更多怪物/
太空入侵者的无情逼近 / 躲避讨厌鬼/
怪物的心流 / 可消耗的他者

3 怪物的艺术
边缘的奇观 / 怪物现实主义/
打造《战神》中的怪物/
头目遭遇战 / 人的触感

4 新的幽影
反对敌人本体论 / 怪物杀手的愁绪/
同情怪物 / 看不见，摸不着/
蜂群没有阵线 / 突破机器
总结 世界上所有的怪物？
动物书中的空白页 / 怪物的未来

注释
参考文献
索引
代后记　西怪东妖：妖怪传统与电子游戏 落日间
译后记　卢雅怀

　　雅罗斯拉夫·斯维尔奇（Jaroslav Švelch），捷克布拉格查尔斯大学媒体研究系助理教授，布拉格表演艺术学院电影电视学院游戏设计系讲师。从事有关电子游戏历史和理论、游戏与社交媒体的研究，出版过《铁幕游戏》（Gaming the Iron Curtain）等，个人信息可参看http://svelch.com/cv/。

　　译者 卢雅怀，长江大学马克思主义学院政治系副教授，北京大学世界史博士、科学技术哲学硕士，研究方向为电子游戏史、数字史学、历史游戏研究，近期关注电子游戏中的现代化叙事、电子游戏怪物与博物学传统。
　　译者 落日间，一个以游玩/游戏为方法的媒介实验室。我们与一同游玩的朋友和社群，通过研究，译介，播客，艺术装置，电子游戏，工作坊，教学和出版等方式工作。我们相信游玩/游戏能成为万事万物沟通交汇的媒介，连接研究与创作，与不同领域，文化，背景的伙伴和机构一起玩。